La percepción social del desnudo femenino en el arte (siglos XVI y XIX). Pintura, mujer y sociedad

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En este libro se muestra cómo ha variado la percepción social del cuerpo desnudo en el arte. A través del desnudo femenino se plantean apasionantes problemas culturales, estéticos, políticos y artísticos: el desnudo fue utilizado en la pintura para establecer y normalizar todo un sistema de proporciones, se empleó como punto de referencia para mostrar lo que era bello y lo que no lo era, se adoptó como medio para transmitir valores supremos, tales como la libertad, la justicia, la igualdad, se recurrió al desnudo como objeto de intercambio diplomático e, incluso, contribuyó a que los países occidentales europeos definieran, sirviéndose de este tipo de pinturas, su poder e identidad nacional.El cuerpo desnudo ha sido y sigue siendo utilizado como medio para reflexionar sobre lo permitido y lo prohibido, lo deseable y lo no deseable Y es que cada sociedad inventa o reinventa su visión del mundo, y con ello designa un saber singular sobre el cuerpo, valiéndose de ciencias tales como la medicina, la anatomía, la biología y también el arte.El cuerpo desnudo ha sido y sigue siendo utilizado como medio para reflexionar sobre lo permitido y lo prohibido, lo deseable y lo no deseable Y es que cada sociedad inventa o reinventa su visión del mundo, y con ello designa un saber singular sobre el cuerpo, valiéndose de ciencias tales como la medicina, la anatomía, la biología y también el arte.